- 马萨乔的《纳税钱》中，宗教故事完全被画家描绘成真实的世俗场面，画中人都是画家同时代的普通百姓，他们按自己身份和所处的地位，被恰当地安置在真实的自然环境中。（ ）
- 罗马式建筑的显著特征之一就是采用古罗马拱券系统。（ ）
- 奇马布埃《宝座中的圣母》中圣母面部的刻画极富个性化。（ ）
- 奥林匹亚的宙斯神庙和塞利努斯的赫拉神庙圆柱被分得更开，柱身变得更加粗壮。（ ）
- 翁布里亚画派的代表画家德拉弗兰切斯卡，最能反映其色彩成就的作品是《乌尔比诺大公及其妻肖像》。（ ）
- 在欧洲历史上，“中世纪”指公元5世纪到15世纪。（ ）
- 万神殿最初的历史可追溯到公元前27年的罗马共和国时期，由屋大维的副手阿格里巴所建，是为了纪念屋大维打败安东尼和克利奥帕特拉。（ ）
- 古代希腊人在奥林匹亚每五年举行一次奥运会。（ ）
- 古代斯巴达城邦重视体育教育，而其他希腊城邦则不重视体育教育。（ ）
- 在《沉睡的维纳斯》这幅画中，乔尔乔纳开创了一种经典的人体姿势，即斜倚的维纳斯，这成为“乔尔乔纳风格”的一部分。（ ）
- 多纳泰罗的《大卫》中，大卫被塑造成了一个可爱的牧童形象，头戴牧人帽子，右手握剑。（ ）
- 维斯帕先皇帝力主启动建造一座大型竞技场，目的就是要为宗教服务。（ ）
- 委罗内塞是意大利文艺复兴前期威尼斯画派的代表。（ ）
- 巴黎圣母院有创意地在教堂的中殿及唱诗席的外侧增加了一排飞扶垛及其扶壁。（ ）
- 与中世纪西欧其他地区以书籍插画为主不同，意大利的壁画传统保持得比较好，因为宗教活动的需要，祭坛画也非常流行，而且出现了（ ）这种新的绘画形式。
- 我们可以把万神殿的内部空间设想为一个（ ）。
- 在雕像作品《大卫》中，米开朗基罗采用了古代希腊雕像中的经典的（ ）姿势，来显示出优雅的古典美。
- （ ）是由相同大小的两个筒形拱顶相互交错形成十字形的拱顶。
- 被誉为“文艺复兴第一个人文主义者”的是（ ）。
- 《马库斯·奥列利乌斯骑马像》现馆藏于（ ）。
- 《持矛者》的头转向右边，给雕像以传神之笔，它描绘出一条优美的（ ）。
- 《米洛斯的阿芙洛蒂忒》并未全裸，因此看起来要比《尼多斯的阿芙洛蒂忒》的衣着要更得体些，但也明显具有（ ）。
- 下列哪个作品被视为文艺复兴时代英雄的象征？（ ）
- 古罗马诗人（ ）为此写道：“希腊被擒为俘虏；被俘的希腊，又俘虏了野蛮的胜利者。
- 和萨莫色雷斯胜利女神雕像有关系的运动品牌是（ ）。
- 阿芙洛狄忒雕像是以当时希腊最美的女人（ ）为模特制作的。
- 罗马肖像也有感人之处，就是它们（ ）有一种震慑人心的真实的力量。
- 米开朗基罗的《摩西》表现的正是摩西在这个关键时刻的情景。这时候，有人向他报告说，族群中有人正在搞偶像崇拜。在这个作品中，摩西听到了这件事情，怒不可遏，正要准备站起来，采取行动。（ ）
- 佛罗伦萨的美迪奇家族，他们成为文艺复兴最重要的社会基础，因此意大利就成为文艺复兴最重要的策源地。（ ）
- 希腊人在推敲和发展神庙形制的过程中，发展出三种柱式，即多利亚柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。（ ）
- 历史学家阿米阿纳斯·马尔塞莱努斯说，当君士坦丁皇帝在公元357年进入豪华而宽广的图拉真广场时，他不由得停了下来，惊诧不已，认为广场“非言辞所能形容，亦无凡人可再次修建”。（ ）
- 波提切利的《春》和《维纳斯的诞生》中的中心人物均为美神维纳斯。（ ）
- 普拉克西特列斯的男性人体也呈现出一种女性化的美。（ ）
- 帕特农神庙在建成之初无论是在三角山墙、中楣还是排档间饰，雕塑都涂有鲜润的色彩。（ ）
- 苏惹于公元1151年去世。（ ）
- 古典希腊雕塑是从黑暗时期的稚拙简朴出发，一步步发展出来的。（ ）
- 意大利人历来以罗马帝国真正的继承人自居，这种民族自豪感也使他们更容易对古代艺术产生兴趣。（ ）
- 少年立像“克雷提奥斯”自然优雅的姿势以及细腻柔润的肌肉处理显示出当时的雕刻家已经完全掌握了雕像姿势的解决方案。（ ）
- 英格兰早期哥特式建筑比如索尔兹伯里大教堂的内部，非常强调水平方向的结构感。（ ）
- 达·芬奇的作品《丽达与天鹅》，表达了人类的原始情欲、繁殖力以及青春的美。（ ）
- 锡耶纳画派和佛罗伦萨画相互欣赏借鉴，二者都激进地打破中世纪的艺术规范，表现出对中世纪传统的反叛。（ ）
- 古代希腊人在奥运会上获得比赛项目的冠军，除了能够获得至高无上的荣誉之外，还得获得一定额度的奖金。（ ）
- 夏特尔教堂是法国当时重要的（ ）崇拜中心。
- “圣母领报”在圣经的记载中，是谁给圣母玛利亚送去好消息。（ ）
- 帕加马的宙斯祭坛上装饰浮雕的风格在17世纪欧洲的雕塑中再次出现，这些形象完全可以称之为（ ）。
- 为了追求宏伟壮阔的视觉效果，希腊人将神庙四周的单排柱子改作双排，发展出最后一种形制——（ ）。
- 乔尔乔纳的《沉睡的维纳斯》整幅画面处于暖色调之中，色彩构成非常有层次感，共有（ ）层。
- 阿菲伊亚神庙的西面山墙上的装饰雕塑《垂死的战士》和东面山墙的装饰雕塑《垂死的战士》形成了对比,体现了哪两个时期的过渡 （ ）。
- 达·芬奇的《最后的晚餐》是在哪个城市创作的？（ ）
- 杜乔和乔托两位先驱者分别开创的（ ）画派和（ ）画派，对新艺术的发展作出了巨大贡献。
- 雕塑中的三位人物引起人们巨大的恐惧、无尽的怜悯以及担心，这正好符合亚里士多德关于（ ）的理论。
- 留西波斯发展了波留克列特斯的理论，《刮汗污的运动员》实际上是作为人体雕塑规范的（ ）的发展。
- 在《雅典学院》这幅壁画中，拉斐尔把古希腊以来五十多位著名的哲学家和科学家，全都集中在一个巨大的走廊空间中，他们荟萃一堂，众声喧哗，借以表现文艺复兴时期人类引以为傲的哲学智慧。（ ）
- “古风时期”希腊雕塑家总是喜欢把人像的嘴角刻画成微微上扬，硬生生地添加上“微笑”,是基于人物情景。（ ）
- 在达·芬奇的绘画中，我们可以看到，无论是人体还是自然中的山峦、河流或树木等等，都没有明确的转折，画中的每一部分都处在和缓的过渡中，没有明显的开始或结束，也没有突然的转折。这就是达芬奇发明的所谓（ ）画法。
- 马萨乔努力使人物形象处于结构真实的三度空间中，还运用了（ ）赋予风景以微妙的色调，画中物象充满了光线与空气，使各种形式具有某种程度的模糊性。
- 莫索罗斯陵墓就是希腊化时期著名的建筑，它创造性地融入了东方式样的（ ）风格。
- 莫索拉斯陵墓自下而上由大理石底座、（ ）柱廊和金字塔形屋顶三部分构成。
- 中世纪的艺术家把（ ）教堂变成了一部生动的“石头圣经”。
- 达·芬奇的《蒙娜·丽莎》，它属于（ ）作品。
- 以下哪座教堂由布鲁内莱斯基设计？（ ）
- 在乔尔乔纳的笔下，女性裸体与大自然完美交融，宁静，和谐，优雅，洋溢着青春活力和浓郁的诗情画意。这种诗意在他的另外一副名作《田园合奏曲》中得到进一步的延伸。（ ）
- 学者们认为样式主义是从16世纪盛期文艺复兴到17世纪的巴洛克艺术的一种自然过渡（ ）
- “米洛斯的阿芙洛蒂忒”之所以保持着断臂状态，是因为这样更能显示出一种残缺美。（ ）
- 在达芬奇的《蒙娜·丽莎》这幅绘画作品中，蒙娜·丽莎的那双手描绘得尤为精彩，显示出她的温婉贤淑的品性，她的右手是被称为“艺术史上最美的一只手”。（ ）
- 委罗内塞的代表画作《加纳的婚礼》内容取自《约翰福音》。（ ）
- 教堂是存放圣家族或圣徒遗体或者是收藏着他们生前使用过的器物。（ ）
- 直到15世纪意大利文艺复兴时期，一些著名的建筑师、画家、雕塑家从手工行业脱离出来，因为他们所接受的教育不再是单纯的技艺性的，而是人文主义的，他们因此兼有学者的身份。（ ）
- 圣塞尔南大教堂是“朝圣类型”的罗马式教堂。（ ）
- 《抢劫欧罗巴》是乔尔乔纳后期的绘画代表作。（ ）
- “世界脱下破烂的旧衣，替教堂披上了洁白的袍子。”是丹纳在《艺术哲学》中所说的。（ ）
- 《法庭上的芙丽涅》这幅画展现了芙丽涅因为自己的美貌最终被判有罪的场景。（ ）
- 提香作品《乌尔比诺的维纳斯》，其中维纳斯斜倚的姿势直接照搬了乔尔乔纳的发明。（ ）
- 乔托开创了一个被称为“早期科学化”的时代。这里所谓的“科学化”，指强调对客观世界观察，通过深刻的洞察力获取关于自然本身的知识。（ ）
- 米开朗基罗的《摩西》表现了人物的复杂的心理状态。（ ）
- 天使和圣母雕像同时竣工，并放在了一起。（ ）
- 乔托开创了一种新的艺术传统，即以客观的、活生生的自然为师，而不是把艺术当作传达某种臆想中的幻象，或抽象的宗教观念的工具。（ ）
- 在《田园合奏曲》的这副绘画中，乔尔乔纳采用了柔和的明暗对照法。（ ）
- 达·芬奇通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比，表达了自己对人生的看法。（ ）
- 在帕特·奎里法宫的设计中，布鲁内莱斯基在建筑物立面的结构上采用了壁柱柱式，为把大厦分成两层又采用了全檐部的柱式。是文艺复兴时代城市府邸中柱式的最早运用。（ ）
- 留西波斯的雕塑 “疲惫的赫拉克勒斯”描绘了一个建功立业的大英雄胜利的欢乐和自豪。（ ）
- 杜勒姆教堂在结构上使用了全新的方案——”棱状穹隆“（ ）。
- 多纳太罗是15世纪意大利最杰出的雕塑家，他的雕塑创作彻底摆脱了哥特式风格的痕迹，复兴了希腊、罗马的古典样式。（ ）
- 1260年夏特尔教堂重建完工。（ ）
- 《朱庇特与伊娥》是柯雷乔创作的古典题材作品。（ ）
- 现存的达·芬奇的作品《丽达与天鹅》是他的原作。（ ）
- 达·芬奇非常勤奋，一天只睡三四个小时，保存下来的手稿大约有6000页。（ ）认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，人类科技可以提前30年到50年。
- 普拉克西特列斯以全裸的形象表现女神，这是（ ）。
- 拉奥孔的身体的表现使用了（ ）的艺术语言，但对其面部表情的处理却使用了严谨的古典风格的语言。
- 杜勒姆大教堂主要设计师是（ ）。
- 圣塞文-梭尔-加尔坦佩教堂位于（ ）。
- 古风时期的希腊雕塑家对人体雕塑姿势的探索实际上又引起了另外一个新的问题,即（ ）。
- 被现代学者称为“文艺复兴时期最完美的代表”的是（ ）。
- 据说帕特农神庙的装饰雕塑的设计者为古典盛期的大雕塑家（ ）。
- （ ）的最重要的一次军功就是对犹太人战争的胜利。
- 格洛斯特主教堂东端的唱诗席部分如丝织品一般的穹隆由一个罗马式筒形拱所支撑，它的树丛状肋拱（ ）。
- 圣丹尼斯教堂东端半圆形唱诗席及回廊在（ ）完工。
- “文艺复兴”时期发明了“中世纪”这样一个概念来指称此前一千年的时光，以示与之彻底决裂，而与更古老的（ ）接续精神血脉。
- 《自杀的高卢人》表现了战败的高卢人正举剑自杀，凝视有尊严的死亡，具有惊心动魄的悲剧力量。是古希腊哪一时期的作品（ ）。
- 在拉斐尔的《雅典学院》的画面正中心，古希腊的两位大哲学家柏拉图和（ ）迎面走来，站立在走廊中心。
- 古典时期希腊人体雕像的姿势在上下、左右之间的这种绷紧与放松的交替互换，就被称为（ ）。
- 委罗内塞为什么将“最后的晚餐”改为《利未家的宴会》。（ ）
- 15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师是（ ）。
- 米开朗基罗的《哀悼基督》是出自（ ）的故事。
- 帕特农神庙的很多部分并没有采用严格的垂直线和水平线，而是有意识地做出某些调整或修正，即（ ）。
- 提图斯凯旋门门洞的两侧使用一种混合混合式石柱作为构建，这种柱子是罗马人的发明，它把（ ）的涡卷和科林斯式的茛草叶形装饰结合在一起，非常有装饰性。
- 被恩格斯称为“中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”的是（ ）。
- 罗马人相信，对于一个肖像而言，（ ）就够了。这与古代希腊人的观念完全不同。
- 《马库斯·奥列利乌斯骑马像》制作材料是（ ）。
- 中世纪的僧侣、修道士等神职人员以及虔诚的基督徒洗澡吗？（ ）。
- 巴黎圣母院是献给（ ）的。
- 米开朗基罗的雕塑人体所表现的并不是一般的肌肉，而是使肌肉运动的生命。在雕塑作品《摩西》中的摩西就是有激情，有力量，有意志，有尊严的生命。（ ）
- 在达芬奇的《蒙娜·丽莎》这幅绘画作品中，蒙娜·丽莎的眼睛和嘴角都处在朦胧中，笑容若隐若现，似有若无，这是因为达·芬奇在所有这些细节的表现上应用了空气透视法和明暗过渡法。（ ）
- 《哀悼基督》是米开朗基罗为某一教堂所创造的著名大理石雕像，这个教堂是（ ）。
- 在雕像作品《大卫》中，尽管米开朗基罗没有雕刻歌利亚，但观众却能鲜明地感受到歌利亚的存在。（ ）
- 在拉斐尔的《雅典学院》这幅壁画中，画面上的这些人物都是来自同一个时代的人。（ ）
- 达·芬奇的作品《丽达与天鹅》中，站在丽达的左侧的天鹅是由谁化身而来的？（ ）
- 在达·芬奇的作品《最后的晚餐》中，哪个人物被放置在画面的正中心？（ ）
- 提香对色彩的处理极为大胆和出众，画面上的色彩缤纷鲜润，情感饱满沉稳，笔触强劲自信。（ ）
- 我们熟知的达·芬奇是一位画家。但实际上，达·芬奇主要不是画家，而是一位博学多才的科学家和发明家。（ ）
- 这《沉睡的维纳斯》这幅画中，乔尔乔纳把神话题材转换成对大自然的沉思与赞美。（ ）
- 《论正确的形体》是文艺复兴早期翁布里亚画派（ ）的理论著作。
- 杜乔的作品是将现实的因素与宗教性的虚构结合起来，同时掺入细腻的抒情。完美的色彩、细腻的线条节奏是他绘画语言上的两大特点。同时，他还擅长叙事，远远超出了那种只注重绘画的宗教预言或者象征意义，画面处理却杂乱无章的传统拜占庭式绘画。（ ）
- 奇马布埃《宝座中的圣母》表现了真实的三维空间。（ ）
- 马萨乔笔下的人物多采用极度剧烈的身体运动，却忽视通过眼神以及手势传达出叙事情节。（ ）
- 波提切利、达芬奇、提香均为“文艺复兴”时期的艺术家。（ ）
- 拜占庭艺术的中心是（ ）。
- 布鲁内莱斯基本想令佛罗伦萨大教堂采用了拜占庭教堂的集中型制，并仿造罗马万神殿以及拜占庭教堂的圆形穹隆设计，但当时的天主教会把集中式平面和穹隆看作异教庙宇的形制，这一设计被废止。（ ）
- 乔托已经掌握了科学的透视法知识，取得了在当时来讲称得上是史无前例的成果。（ ）
- 哪位画家的作品在艺术史上被称为“拉斐尔”的前奏？（ ）
- “文艺复兴”时期的成就仅涉及文学艺术领域，哲学、科学、宗教等领域并未产生成就。（ ）
- 杜勒姆大教堂在工程技术上首次使用了”飞扶垛“或“飞拱“（ ）
- 西班牙西北部的圣地亚哥·德·孔波斯特拉发现了使徒（ ）的坟墓。
- 14世纪，英格兰哥特式建筑语言就变得相当复杂，充满了装饰性。这一段时期的英格兰哥特式建筑风格称为“装饰性风格”（Decorated style）。（ ）
- “但凡世上涌现稍微复杂的思想，无一不化作建筑物；人民意念和宗教律法都有其建筑丰碑。但凡人类所思的伟大问题，无一不用石头写了出来。”是法国康德所说。（ ）
- 三色柱作为他们行医和理发的标志最早出现在什么时候（ ）。
- 夏特尔教堂的南耳堂左侧大门被称为“忏悔者之门”。（ ）
- 巴黎圣母院主教堂内部柱廊之上，几乎全都成了彩色玻璃窗的天下。（ ）
- 罗马式教堂内部，光线极其幽暗。唯一的光源来自于屋顶教堂正中间或者一侧的钟楼，或者叫做钟形塔楼。（ ）
- “高到一眼不能看见，眼睛就势必向上转动，左右巡视，一直等到看到两股拱相交形成微微倾斜的拱顶，才安息下来，……然后超脱有限世界的纷纭扰攘”。（黑格尔《美学》第三卷）描述的是哥特式教堂。（ ）
- 兰斯教堂重建的原因是（ ）。
- 随着古代罗马人对希腊世界的征服，罗马雕塑受到了希腊雕塑的越来越多的影响。（ ）
- 《马库斯·奥列利乌斯骑马像》保存至今主要原因是（ ）。
- 著名的罗马（ ）用半球形拱顶处理采光问题的。
- 罗马的肖像雕塑并没有失去自己的特色，美化归美化，但仍然是在个性的基础上进行，这与表现纯粹的理想美的希腊人体雕塑是完全不同的。其中最典型的例子当属（ ）。
- 尼禄金宫的历史价值在于它表现了罗马人的宏伟富丽的建筑美学思想。（ ）
- 罗马建筑最常见的几种类型是：筒形拱顶、交叉拱顶、半球形圆顶。（ ）
- 《卡拉卡拉肖像》在表现（ ）的艺术技巧上，达到了罗马雕塑的最高成就，达到了近乎完美的境界，在整个世界艺术史上也是十分少见的。
- 罗马帝国走向衰亡并最终覆灭，其中的原因非常复杂。但是，罗马人自身的腐化和堕落才是最致命的原因。（ ）
- 图拉真在罗马城的最主要的建筑计划是兴建一座新的大广场——图拉真广场。（ ）
- 古代罗马建筑这样伟大，在很大程度上也得益于当初罗马人发明的混凝土技术及其（ ）这是古代建筑史的一场真正意义上的革命。
- 雅典卫城建筑群严谨而又生气勃勃，是古典希腊神庙建筑达到了完美的境地。（ ）
- 如果采用比喻的说法，多利亚柱式像是魁伟雄壮的（ ）爱奥尼亚柱式则像是（ ）而科林斯则像是花枝招展的美少女。
- 公元2世纪时的作家帕萨尼亚曾著有（ ）一书，他在书中写道，奥林匹亚的赫拉神庙只有一根橡木圆柱仍在原处，其余都被石柱所取代了。
- 为了纪念自己的丈夫，阿尔泰米西娅雇佣了当时希腊世界第一流的建筑师和雕塑家，不遗余力地建造一座宏伟的陵墓，这就是著名的莫索拉斯陵墓。（ ）
- 摩索拉斯陵墓表现了当时希腊化时期的（ ）的建筑思想。
- （ ）标志着希腊化时期的建筑对古典原则的偏离，向着宏大奢华的外部形象与神秘的内部空间发展，。
- 新的执政官相信，他们有必要动用巨资，修复和重建雅典卫城等建筑群，把卫城上的厄瑞克修姆庙建造成为全希腊最宏伟壮丽的神庙，吸引希腊人前来朝圣。（ ）
- 大艺术家（ ）主持了整个卫城建筑群的重建工作，并设计了帕特农神庙内的宏大富丽的黄金雅典娜雕像以及其他装饰雕塑。
- 古代希腊神庙的形制与柱式往往是独立且互不相关的。（ ）
- （ ）宏大豪华，气度非凡，足以代表爱奥尼亚神庙在“古风时期”所取得的最高艺术成就。它在古代赢得了“世界七大奇迹”之一的美誉。
- 史珂帕斯、留西波斯等人的作品预示着后来希腊化时期雕塑对放纵情感的表现，终结了 （ ）。
- 黑暗时期的希腊雕塑家塑造形象使用的手法是（ ）。
- 在普拉克西特列斯的作品以及当时模仿他的其他雕塑家的优秀作品不仅能够精确地表现生动的人体，还表现人体肌肤的柔和感和真正的肉感。这表明公元前4世纪的希腊雕塑（ ）。
- 公元前7世纪至6世纪的希腊大型雕像呈现出与埃及雕像相似的古拙严谨的“古代的（Archaic）”风范。因而，这段时期就叫做 （ ）。
- 对于古希腊人来说，美与（ ）是永恒的价值
- 对偶倒列这种优雅而耐看的经典姿势，在古典时期后期的雕塑大师普拉克西特列斯为尼多斯岛城邦所做的哪一尊雕像中显得更为清楚（ ）。
- 在希腊化时代，人的心态容易走向极端，这一时期的战乱需要人们（ ）。
- 古希腊哲学家（ ）说：“全身赤裸是希腊人特有的习惯。”
- “古风的微笑”出现的主要原因是（ ）。
- 帕特农神庙的装饰雕塑有一种勃勃的生气和鲜活的生命感,体现了古希腊哪一时期的艺术特点（ ）。
答案:对
答案:对
答案:错
答案:错
答案:对
答案:对
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答案:对
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