- 半音阶是在七声自然调式中的大三度之间填入半音形成的。（ ）
- 构成音乐的要素中包含节奏。（ ）
- 弹奏时，大拇指和二指间虎口应该是打开状态。（ ）
- 高抬指练习中需要手掌重心的转移。（ ）
- 高抬指是连奏中最基本的弹奏方法。（ ）
- 两音连奏弹奏时手腕、手臂都要放松。（ ）
- 按照音符进行形式分类跳音有2种。（ ）
- 快速跑动练习也可以使用节拍器进行辅助训练。（ ）
- 前倚音的标记写在主音符前。（ ）
- 《天真烂漫》这首乐曲的标准速度为♩=112，是快速。（ ）
- 右手弹奏分解和弦d2-f2-bb2-d3的指法是1-2-3-4。（ ）
- 较长的颤音结尾时常带后倚音，它的时值应记颤音外。（ ）
- 颤音是一种装饰音。（ ）
- 节奏方面采用附点音符，强弱之间清晰明显。（ ）
- 二分音符有三拍？（ ）
- 半音阶是在七声自然调式中的大二度之间填入半音形成的。（ ）
- 弹奏阿尔贝蒂低音时第一个音下键的速度稍慢，把手臂的力量放下去。（ ）
- 双音中低音的书写在五线谱的右边。（ ）
- 弹奏非连音时，手臂应带动手腕。（ ）
- 按主要动作部位分类跳音有：手指跳音和手腕跳音。（ ）
- 分解和弦是指将和弦中的音依次按顺序弹奏。（ ）
- 演奏时手腕可以向下压低。（ ）
- 手指快速跑动练习时要求弹出的声音要均匀清晰。（ ）
- 非连音在弹奏时，音与音之间要连贯弹奏。（ ）
- 在弹奏时，手腕和手臂应处于紧张。（ ）
- 用线段来表示的延音踏板，线段的左端为踩延音踏板标记，右端为松开延音踏板标记。（ ）
- 跳音与长音相连接时，手的动作是跳起后落在键盘上再抬起弹奏长音。（ ）
- 钢琴演奏时手掌可以向上拱起而不塌陷。（ ）
- 弹奏和弦时不用保持良好的手型。（ ）
- 八度技术主要为手腕技术。（ ）
- C大调音阶指法是遵循着1234123的指法规律制定的。（ ）
- 前倚音的时值较长。（ ）
- 半音阶的演奏中指法的合理编排不很关键。（ ）
- 前臂跳音即前臂参与的跳音。（ ）
- 柱式和弦的意思是将几个音符同时弹下去。（ ）
- 连音奏法中的音符应该断开来弹奏。（ ）
- 在阿尔贝蒂低音的4个音中，第4个音为和弦的低音，起到稳定基础的作用。（ ）
- 附点节奏的训练可以用数拍的方式来配合手的动作进行训练。（ ）
- 小步舞曲只有一种二部结构。（ ）
- 分解和弦是指一切不同时奏出的和弦。（ ）
- 在《天真烂漫》这首曲子中，用♩=40的速度练习属于快速练习。（ ）
- 当在乐谱中遇到记号时，是指要踩踏延音踏板。（ ）
- 双音同音连接是指每组双音之间有一个相同的音，另外一个音则不相同。（ ）
- 在《樱花》中，琶音的演奏效果是紧张有力的。（ ）
- 巴洛克时期的轻巧要求手指只须轻击键至较浅的程度。（ ）
- 《采花调》是用模仿的复调手法创作的乐曲。（ ）
- 手指的快速跑动是在钢琴演奏中运用最少一项技巧。（ ）
- 切分踏板起落的动作不用十分敏捷轻巧。（ ）
- 音阶奏法中音符的时值应该保持，弹完不要松开。（ ）
- 三连音的记谱方式是音符符头上方有3的标记。（ ）
- 音阶弹奏时，音与音之间不用弹得均匀，只需要将每个音依次弹出来就行。（ ）
- 连奏双音的弹奏时不需要下键整齐。（ ）
- 三度以上的双音书写时要上下对齐。（ ）
- 同步踏板不能适用于一些强调节奏或节奏感较强的作品。（ ）
- 用连音线连起来的音要弹得连贯、圆滑。（ ）
- 半音阶奏法中的指法不可以随便编排。（ ）
- 当跳音与长音相连接时，手的弹奏动作是两个动作。（ ）
- 延音踏板一般只有一种标记。（ ）
- 颤音颤动次数的多寡，有固定的次数要求。（ ）
- 使用“切分踏板”不需要特别注意前后踏板衔接的技巧。（ ）
- 切分踏板的标记也就是连续的踩踏记号。（ ）
- 倚音弹奏时，倚音和它后面的主音符可以一起弹出来。（ ）
- 右手快速跑动练习的要求是在声音听起来均匀清晰的前提下尽可能的弹得快速。（ ）
- 三连音奏法中音符的时值应该保持，弹完不要松开。（ ）
- 在左手分解八度弹奏中，手臂应处在紧张的状态下。（ ）
- 按音符结构形式分类跳音有：单音跳音和双音跳音。（ ）
- 快速跑动练习是指一直加快练习。（ ）
- 在半音阶弹奏中，要注意保持正确的手型。（ ）
- 在踩踏板时，要发出脚撞击踏板的声音。（ ）
- 弹奏出的三连音的音响应该是均匀、清晰的。（ ）
- 小步舞曲的速度是快速的。（ ）
- 节奏踏板的踩法是用右脚脚尖踩在延音踏板上，脚后根着地并作为支点。（ ）
- 三度双音断奏练习，弹奏时手臂需要抬高。（ ）
- 切分音的类型有1种。（ ）
- 切分节奏可以用数拍的方式进行训练。（ ）
- 长短音没有规律的组合叫做节奏。（ ）
- 两音连奏中第一个音的“落”，是用手臂自然重量落下弹出。（ ）
- 在弹奏琶音时，音符的时值不用保持。（ ）
- 在弹奏C大调音阶时大拇指的进指动作以及其他手指的转指动作应被动等待。（ ）
- 切分音弹奏时要求节奏准确。（ ）
- 前倚音弹下去应快速松开。（ ）
- 半音阶奏法中音符的时值应该保持，弹完不要松开。（ ）
- 弹奏跳音时，利用手腕向指尖的下方迅速发力，再马上弹起后，手要落回到琴键上。（ ）
- 在反弹力时，更多借助前臂的重量。（ ）
- 手指颤音的指法取决于弹奏者的各手指长短比例。（ ）
- 音符头上带有圆点，表示连音。（ ）
- 较长的颤音结尾时常带后倚音，它的时值应记在颤音内。（ ）
- 弹奏时两个手指不需要同步触键。（ ）
- 阿尔贝蒂低音是18世纪-19世纪初古典主义音乐时期常用的钢琴伴奏手法之一。（ ）
- 四二拍的强弱规律应该是：强-次强。（ ）
- 以音的长短关系组织音乐，是构成音乐的要素之一。（ ）
- 使用“切分踏板”要特别注意前后踏板的断开。（ ）
- 巴洛克时期的断奏，要求手指以更快速的动作击键与放键一般不用手掌的跳动，通常占时值标记的二分之一。（ ）
- 在乐谱中，和弦中的音不用上下对齐。（ ）
- 切分音没有改变节拍的强弱规律。（ ）
- 《樱花》是用都节调式进行创作的。（ ）
- 切分踏板的踩松需要灵巧快速。（ ）
- 在弹奏琶音时一定要手臂放松使声音连贯、均匀。（ ）
- 弹奏和弦时，要求手臂的重量自然的落在指尖上，手指贴键弹下，并在琴键上站稳。（ ）
- 琶音奏法具有颗粒性，往往用来模仿某种打击乐器的效果。（ ）
- 在19世纪作品中，颤音从上方音开始。（ ）
- 颤音一般无特殊标记都表示由主要音开始，并结束在主要音符上。（ ）
- 颤音只有一种记号来标记。（ ）
- 颤音颤动次数的多寡，并无规定。（ ）
- 颤音记号的上方有变音记号则表示上方相邻的音符为变化音。（ ）
- 颤音是由主要音符和它上方相邻的音慢速均匀交替演奏而形成的一种装饰音。（ ）
- 三连音弹奏时音量上可以偏倚三个中的第一个音。（ ）
- 三连音的音响不需要是均匀、清晰的。（ ）
- 慢练的时候三连音的每个手指都要主动弹奏，不能偷懒，以免在快的时候溜音。（ ）
- 三连音弹奏时不需要把三连音平均数在一个单位拍中。（ ）
- 弹奏时，触键的时候指尖缓慢一些。（ ）
- 三连音就是在一个单位拍内平均地弹出3个音符。（ ）
- 弹奏分解八度时五指要比一指力度大一些，手掌的重心偏左一点。（ ）
- 分解八度主要是手臂的力量用力，手指处于被动状态。（ ）
- 分解八度是指相隔8度、并以相同的时值，急速交替反复弹奏地两个音。（ ）
- 弹奏时首先需要手腕平衡。（ ）
- 八度技术主要为手臂技术。（ ）
- 八度技术：是钢琴中最常用、最重要、也是最难的技术之一。（ ）
- 半音阶弹奏时，音与音之间不用弹得均匀，只要依次弹出来就行。（ ）
- 半音阶的演奏中很关键的一点就是指法的编配。（ ）
- 半音阶是独立音阶。（ ）
- 半音阶多半要利用伴奏的和弦来明确半音音阶的调性。（ ）
- 由半音组成的音阶就叫半音阶。（ ）
- 半音阶最开始弹奏时就需要快速跑动。（ ）
- 相对于复调音乐的主次之分，主调音乐更注重每个声部的旋律性。（ ）
- 复调的声部间各自独立，不能统一为一个整体。（ ）
- 弹好钢琴复调作品需要具备比弹主调音乐时更强的协调能力。（ ）
- 复调由两个或两个以上同时进行、相关、又有区别的声部所组成。（ ）
- 练习复调音乐应当分声部，分手练习。（ ）
- 运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性。（ ）
- 跳音在意大利文里表示“分离”、“断开”，因此，音符与音符之间就必须留出空隙。（ ）
- 在莫扎特时代，楔形记号被作为强音记号使用。（ ）
- 跳音的每个音符的时值都可以弹满。（ ）
- 跳音，统称为“断音”。（ ）
- 音符头带楔形记号，表示短断音，时值只奏四分之一。（ ）
- 音符头上带有圆点，表示断音，时值只奏三分之一。（ ）
- 小步舞曲是一种强调每拍都稳重的三拍子舞曲。（ ）
- 小步舞曲采用自由织体形式处理,它的结构主要为古二部曲式。（ ）
- 小步舞曲的速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。（ ）
- 十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后没有可以代替它的。（ ）
- 小步舞曲是一种起源于西欧民间的三拍子舞曲。（ ）
- 小步舞曲流行于英国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。（ ）
- 和弦指的是一定音程关系的一组声音。（ ）
- 19世纪上半叶，早期钢琴音乐中著名的阿尔贝蒂低音，即为分解和弦伴奏音型。（ ）
- 和弦奏法只包括分解和弦。（ ）
- 分解和弦常作为伴奏织体，在主调音乐中应用。（ ）
- 将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。（ ）
- 和弦只有三和弦、七和弦两种。（ ）
- 当在乐谱中遇到ped记号时，是指要松开延音踏板。（ ）
- 切分踏板是指连奏中的更换踏板。（ ）
- “切分踏板”在手指触键的同时抬起前一踏板，并在手指尚未离开琴键时迅速踩下。（ ）
- 切分踏板中“切分”的意思是，弹奏连奏中的第二个音时，手指触键后，脚迅速换踩，也就是脚抬起再迅速踩下，类似切分音的节奏。（ ）
- 切分踏板一般只有一种标记，就是连续的踩延音踏板的ped标记。（ ）
- 使用“切分踏板”要特别注意前后踏板衔接的技巧。（ ）
- 弱音踏板可以使音质更重、更强硬。（ ）
- 钢琴一般都有三个踏板。（ ）
- 中间踏板在三角钢琴中叫做持续音踏板。（ ）
- 左边的踏板叫延音踏板或制音踏板。（ ）
- 左边的踏板又叫做弱音踏板或柔音踏板。（ ）
- 延音踏板可以增长音的时值，使音色变得更加洪亮。（ ）
- 双音的名称按一个音的唱名称呼。（ ）
- 双音弹奏时指尖平均地集聚起被控制着的重量控制感，掌握在腕关节上。（ ）
- 双音是指任何两个音的同时弹奏。（ ）
- 连奏双音的两个声部，都要尽可能地连上。（ ）
- 两个将要同时触键的手指，从掌关节上稳定下来，力量聚集在手指上。（ ）
- 双音读谱的顺序为由冠音读至根音。（ ）
- 倚音标记是写在主音符后的一个带有斜线的小八分音符。（ ）
- 在这首作品中，倚音后面的主音符是带有倒写的黑三角记号，这个倒写的黑三角记号是顿音的标记符号。（ ）
- 弹奏倚音时要把倚音弹得更强一点。（ ）
- 倚音是装饰音的一种，用来丰富乐曲的表现力。（ ）
- 倚音弹奏时要求力度较弱，时值较短，不能占用主音符太多的时间。（ ）
- 弹奏倚音时要尽量保持它的时值。（ ）
- 附点八分音符是把一拍平均分成四份，附点八分音符占2/4拍时值，最后的那个十六分音符占2/4拍时值。（ ）
- 附点音符在弹奏时最重要的是节奏的准确。（ ）
- 附点节奏是节奏训练中最不常见的节奏型。（ ）
- 主要以音的长短关系组织音乐，是曲调的骨架。（ ）
- 节奏是构成音乐的要素之一。（ ）
- 长短音有规律的组合，叫做节奏。（ ）
- 弹奏切分节奏时手掌可以趴在琴键上。（ ）
- 切分音的重音是在第一拍上。（ ）
- 切分节奏在弹奏时最重要的是节奏准确。（ ）
- 弹奏切分音时需要手臂胳膊保持紧张状态。（ ）
- 弱拍音延续到强拍可以形成切分音。（ ）
- 一个在强拍或强位的音延续到弱拍或弱位，改变了节拍的强弱规律而变为弱音，就叫切分音。（ ）
- 琶音的标记是在和弦的右边加上波浪线。（ ）
- 在乐谱中的m.d.为左手弹奏的标记。（ ）
- 在乐谱中的m.g.为左手弹奏的标记。（ ）
- 琶音奏法，用垂直的曲线放在和弦之前来标记，有时也用小音符来标记。（ ）
- 弹奏琶音是依次从高向低弹奏的。（ ）
- 琶音是指将和弦中各音由下而上很快的分散弹奏。（ ）
- 手指快速跑动练习的关键是要迅速的抬起手指以及迅速的落下到第二个音。（ ）
- 音落下后要感受肩臂手腕的松弛，不需保持好正确的手型。（ ）
- 慢练弹奏时不要求保持正确的快速触键方法。（ ）
- 我们通常所说的“快下慢练”，快的是手指的触键动作，慢的是练习的整体速度。（ ）
- 手指快速跑动练习的要求是在声音听起来不用均匀清晰的前提下尽可能的弹得快速。（ ）
- 右手的快速跑动是在钢琴演奏中运用很少的一项技巧。（ ）
- 音阶训练的重要内容是大拇指的转换与手腕的上下移动。（ ）
- 大拇指的转换，主要是训练大指从手掌下平滑、不露痕迹的穿越四指或五指后的弹奏。（ ）
- 弹奏过程中可以借助手腕拱起来为大指在手腕下的穿越腾出空间。（ ）
- C大调音阶全部由白键构成。（ ）
- 弹奏过程中可以抬起肘关节来帮助大指转换。（ ）
- 在大指的移动过程中，肘关节和手腕可以上下晃动。（ ）
- 和弦弹奏时声音要整齐、集中、刺耳。（ ）
- 弹奏和弦时腰和背要挺直，手指在触键时可以离琴键远一些。（ ）
- 将三个或三个以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就构成了和弦。（ ）
- 弹完后的抬手动作要由小臂带动胳膊及手腕儿完成。（ ）
- 和弦弹奏是在双音弹奏良好的基础上进行的。（ ）
- 弹奏和弦时，下键时手可以抬高。（ ）
- 这种手法也是19世纪-20世纪，古典主义音乐时期常用的钢琴伴奏手法之一。（ ）
- 阿尔贝蒂低音奏出的次序为和弦的低音、高音、中音和高音。（ ）
- 阿尔贝蒂低音其实是一种右手分解和弦固定音型的伴奏方式。（ ）
- 阿尔贝蒂低音是4个音一组的伴奏音型。（ ）
- 阿尔贝蒂低音是指以分解和弦音型作为伴奏。（ ）
- 阿尔贝蒂低音通常是将一个和弦里的音按照低-高-中-高的顺序编排。（ ）
- 双音的弹奏方法有双音断奏和双音连奏两种。（ ）
- 在乐谱中，双音的两个音书写时不需要上下对齐。（ ）
- 二度中的低音在右面，高音在左面，两个音紧靠在一起。（ ）
- 当双音之间没有连接标记时，则需要用双音连奏的方法来弹奏。（ ）
- 双音即和声音程，指“根音”和“冠音”同时发出声音。（ ）
- 双音在钢琴弹奏中为高、低不同的两个音同时弹奏。（ ）
- 跳音在弹奏时需弹奏其时值长度的一半。（ ）
- 跳音标记表示该音要唱、奏得连贯、圆滑。（ ）
- 跳音又称断音，只记写在音符的上方。（ ）
- 跳音在弹奏时要求弹奏动作及发音特点上具有弹跳感。（ ）
- 连续性的单音跳奏时，前一个跳音跳完之后直接快速落到下一个单音跳音上。（ ）
- 弹奏跳音时手指要离开键盘。（ ）
- 连奏是用一条弧形线或者Legato作标记，把需要连奏的音符罩于弧形之内，便是我们最常见的标记方法。（ ）
- 乐句的弹奏方法不可以说是一种连奏的方法。（ ）
- 连线以内的音我们要弹得相互连贯，既没有缝隙也不重叠。（ ）
- 音乐像说话一样，被划分为一个一个的句子，这就是乐句。（ ）
- 在弹奏时，我们的手腕儿、肘、手臂、肩膀要完全放松。（ ）
- 连音奏法就是将乐谱上连线内的音符，弹奏得圆润而连贯，成为富有歌唱和表现力的旋律。（ ）
- 两音连奏，俗称“落提”动作，它是运用手指手臂的“落—提”连贯的弹出两个音。（ ）
- 两音连奏中的两个音应该断开来弹奏。（ ）
- 用连音线连起来的音要弹得连贯、顿挫。（ ）
- 三音连线，就是将不同音高的三个音用连音线相连，三个音之间要弹得连贯、圆滑。（ ）
- 将不同音高的两个音连接的弧线叫做连音线。（ ）
- 两音连线弹奏方法的要领是“一落一提”，前长后短，前弱后强。（ ）
- 钢琴的键盘是由88个琴键组成，其中白键52个，黑键36个。（ ）
- 它的强弱规律是：强-弱-强-弱。（ ）
- 弹奏时，可以坐姿歪斜，跷二郎腿。（ ）
- 四四拍就是以四分音符为一拍，每小节四拍。（ ）
- 同音连线的两个音在弹奏时第二个音需要重新弹奏。（ ）
- 钢琴不可以用于伴奏和重奏。（ ）
答案:错
答案:对
答案:对
答案:对
答案:对
答案:对
答案:错
答案:对
答案:对
答案:错
答案:错
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