- 民间艺术有利于陶冶情操、净化心灵，塑造民族精神。
- 1767年，法国神父阿罗德还将中国皮影戏带回法国，并在巴黎、马赛等地演出，曾轰动一时，被法国民众称为“中国灯影”。
- 关于舞台脸谱的起源有几种说法，一种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独舞。
- 同一流派，也因为表演者的差别而各具特色。
- 脸谱给民间美术提供了大量素材；民间美术又给脸谱提供了可供吸取的丰富营养，民间美术为脸谱乃至整个戏曲艺术的传播起到了巨大的作用，
- 道情讲究发音明朗，节拍清楚，唱法有高低快慢之唱。
- 中国的田秧山歌大多分布在我国北方地区。
- 民间艺术与其他优秀的传统文化不一样，只有民间艺术是我们的民族精华和产生文化巨擘的沃土。
- 安代舞通过不同地域的文化风俗相糅合铸就了蒙古族文化，孕育了具有广泛群众性的安代舞。
- 千百年来，竹制器具广泛用于大众的日常生活与劳动中，是一个庞大的家族，根据使用功能的不同，可以将其分为（ ）
- 下列选项中不是古代原色的是（ ）
- 用于剪纸的材料可以是纸张，也可以是（ ）等片状质软的材料。
- 精神民俗包括（ ）
- 从前面的农民画和这几幅皮影作品，可以看出民间艺术的（ ）
- 单色剪纸一般选用（ ）纸。
- （ ）是中华民族先民们的两个原生图腾，而（ ）则是后代在民族融合中形成的图腾演化物，进而成为一个庞大的中华民族的共同文化观念的象征。
- 民间艺术按照制作技艺的不同分类正确的是（ ）
- （ ）年英国科学家设计了一只供战场观察的军用风筝。
- 在晚清年画《万象更新》中的大象背驮（ ），上有五凤飞翔。中间是怀抱如意的财神，旁有招财进宝、利市仙官等推来金银财物，象征财源不断，时运好转。
- 在人生礼仪中，获得亲友的祝福和社会的承认是（ ）礼仪。
- 以下哪些传说与皮影的起源相关（）
- 以下四个选项中（ ）是建国后的主要剧目。
- 蓝印花布距今有（ ）的历史。
- （ ）与龙、凤、麒麟并称“四灵”，为我国最大的神物、灵物、吉祥物之一。
- 对于深圳市政府门前的雕塑《拓荒牛》理解错误的是（ ）
- 自（ ）以来，凤鸟的声誉与日俱增，文学、诗词、绘画中描写、借喻凤鸟的作品屡见不鲜。（ ）的龙凤装饰图案集历代题材之大成，普遍出现在建筑、家具、陶瓷、染织、金属工艺上。
- 1903年发明制造了世界上第一架真正的用内燃机作动力的飞机的是（ ）
- 给皮影脱水发汗，是一项关键性工艺。它的目的是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内，并使皮内保留的水分得以挥发。这项工艺对温度要求一般为（）
- 著名的木版年画产地中，（ ）有“家家会点染，户户善丹青” 之美誉。
- 图形设计中最常用的传统元素是（ ）
- 江浙小调的旋律以（）为主
- 赣剧的（ ），以二簧、西皮为主。
- ( )为众鳞虫之长，四灵之首。传说多为其能显能隐，能细能巨，能短能长，呼风唤雨，无所不能。
- 下面哪首曲目属于冀东民歌
- “日穿草鞋干革命”，唱出了艰苦朴素是苏区干部的好作风。“自带干粮去办公”，唱出了清正廉洁是苏区干部的好作风。“夜打火把访贫农”，唱出了一心为民、努力干事是苏区干部的好作风。
- 《樱桃好吃树难栽》这首民歌用朴实的语言表达了“哥哥”对“妹妹”的（ ）之情，表达了一种纯洁美好的爱情。
- 紫竹调是江南地区的传统民歌小曲、爱情小调，也是上海地方戏沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用曲调。紫竹调最初在沪剧“同场戏” 《双脱花》 中为磨豆腐劳动时所演唱的一支曲牌。
- 冀东民歌的独特在于：旋律线条具有中起、上扬、低落的流畅性；乐句具有句构长大、善用句逗粘连的委婉性。
- 剪纸起源于（ ）时期, 素材元素多来自于民间戏曲故事、喜庆节日、动植物类等, 民间气息浓厚, 故深受大家喜爱。
- 我国艺术博大精深，而且传统文化元素丰富多样，戏曲脸谱、剪纸的艺术更堪称中国民族文化之瑰宝，具有独特韵味。
- 剪纸在构图上会运用一些形式美的规律进行对称、平衡、连续 打散 重组 等处理。
- 在现代设计中吸收借鉴剪纸艺术的精华, 是对传统艺术的认可和发扬, 同时也给设计师自身的艺术创作提供了更多的想象空间, 令现代设计更加富有感情色彩。
- 我们可以从新的角度去诠释历史沉淀下的脸谱和剪纸艺术，利用戏曲脸谱和剪纸的装饰性 , 加以创新，提炼出对现代设计有意义的元素 , 碰撞出不一样的火花。
- 本视频中竹编发簪的编织技法以挑一压一为原则。
- 竹篾横纵编织之后，中间方形网格外的四组竹篾不需要等长。
- 竹篾穿插时需要按序成组穿插，注重线条美的体现。
- 竹篾横纵编织之后，中间方形网格的中空部分大小与竹篾的宽度相等，成品效果会比较美观。
- 在编织时可以通过喷水沾湿的方式增加竹篾的摩擦力，便于有效控制编织效果。
- 绞缬、蜡缬、夹缬、蓝印花布是中国最具代表性的手工印染工艺。
- （ ）也称扎染，是一种古老的防染印花工艺。
- 对于蓝印花布，有人称其为“药斑布”，今人根据其工艺结合古文称其为“灰缬”。
- 扎染是中国民间传统而独特的手工染色技术之一，其工艺分为扎结和染色两部分。
- 夹缬今称夹染，也是一种防染印花工艺。
- 赣剧的行当分为（ ），即俗称的“九角头”
- 赣剧中的高腔有（ ）
- 赣剧表演艺术家潘凤霞表演的（ ）还赢得了毛泽东“美、秀、娇、甜”的赞誉。
- 赣剧的弹腔，以（ ）为主。
- （ ）是江西最有代表性的地方大戏剧种，用江西方言演唱。
- 我国幅员辽阔，东西南北的民众有着不同的民住习俗，如至少拥有三千多年历史的北方的四合院,是古代的一种传统合院式建筑。
- 锅庄舞是来自于青藏高原的原生态舞蹈。
- 西河大鼓是我国不可或缺的艺术瑰宝，是我们民族文化的一个集中体现。
- 北方的四合院至少拥有三千多年的历史，是汉族的一种传统合院式建筑。
- 秧歌的传承人日渐凋零，现在社会教育是秧歌传承的主要途径，传承形式主要依靠师徒间口口相传，虽然有利于原汁原味的学习，但是人数不能得到可靠保证。
- 民间艺术有利于增强民族亲和力与凝聚力，加强民族文化的向心力，使热爱祖国、热爱人民有具体内容，让民族自信落到实处。
- 秦汉时的瓦当雕刻有文字、图案，其中（ ）为主要图纹。
- 以下属于储存物品的竹编器物是（ ）
- 以下（ ）节日经国务院批准列入了第一批国家级非物质文化遗产名录。
- 以下选择中单色剪纸正确的表现手法有（ ）
- 西南汉族山歌包括
- 杨柳青年画的制作方法为（ ），即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘，将版画的刀法版味与绘画的笔触色调，巧妙地融为一体，使两种艺术相得益彰，既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，艺术风格独特，韵味浓郁。
- 上个世纪80年代，在湖北江陵战国楚墓出土的竹编古扇，是一件技艺超高的竹编工艺品。靠近手柄一侧有两个长方形小孔，可以（ ）
- 赣剧小生要求唱做念舞，翻扑跌打都需胜任，踱方步，“重八挂”（注重脸部表情），唱弋阳腔（ ）、乱弹腔则（ ）
- 横向篾一般称为（ ），用篾丝篾片均可。
- 在（ ）时期色谱扩大到十种色调和三十九种色彩名称。
- 在剪纸中，( )代表传承古老的寓意，即生殖繁衍，子孙长续的意义。
- 戏曲脸谱的分类，通常采用（ ）两种分类方法。
- 2008年北京奥运会上广泛使用了( )纹样，给世界各国的人们留下了深刻的印象。
- ( )是一种吉祥花卉，它综合融会了牡丹、荷花、菊花、石榴等诸多名花的特点，通过艺术加工，重新创作组合成新花形，成为一种装饰性的吉祥花纹。
- ( )是陶瓷器、青铜器上装饰的一种原始纹样，基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。
- ( )符号在中华民族几千年的生存史中，被赋予阴阳祥和与生命繁衍的意义流传至今。
- 很多文人墨客用以书写( )字来表达对人类生命长青的恭贺、赞美和希冀。
- 发汗熨中，如果温度过高则会使皮子缩为一团，工艺全部报废；温度不足，胶色就不能溶入肉皮，皮内的水分难以排尽，造成皮影人物的色泽不亮，时间长了还会变形。
- 蜡染是一项古老的民间艺术，有着自身的审美特色，蕴涵着丰富的文化意识。
- 秧歌演出时间为逢年过节和庙会期间。
- 变脸的手法大体上分为三种：（ ）、（ ）、（ ）。
- 民间艺术总是和劳动者的（ ）相联系。
- 用于剪纸的材料可以是（ ）
- 长调民歌具有（）的草原气息
- 下列选项中（ ）是染缬的名目
- 信奉神明，传统风筝中的（ ）都取材于民间信仰。
- 以下关于蜡缬说法错误的是（ ）
- 具有民族风格的日用品设计需要通过（ ）方法进行设计。
- 杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，具有（ ）、笔法匀整、色彩鲜艳、内容丰富、形式多样、情节幽默、鲜明活泼、喜气吉祥等特色。
- 染色技术在（ ）时候就已经有了
- 绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上讲究的对比，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，“流水褶子要活套，铁线褶子要挺直。”，赋予了绵竹年画强烈的节奏感和韵律感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，使绵竹年画更具诙谐活泼的效果。
- 现藏于日本正仓院唐代的是（ ）
- （）的创作擅用夸张变形，人物头大身子小，身体上窄下宽，手臂过膝。
- （ ）是戏曲舞台上的“老物件”，也是当代中国风的特色体现。
- 在谱式分类中（ ）脸被称为老脸。
- 弋阳腔是从（ ）开始逐渐衰落的。
- （）是一首江西兴国山歌
- 桃花坞年画内容丰富，题材形式主要有（ ）、驱凶避邪、 时事风俗、戏曲故事、山水风景类等几类。
- 京韵大鼓其实就是一种使用北京方言演唱的北方曲艺。
- 剪刀是剪纸的主要工具，刻刀是刻纸的主要工具，纸张是剪纸的基本材料。
- 小旦常演剧目是赣剧所有行当里最丰富的，赣剧小旦也有勾脸谱的戏。有时候，赣剧小旦还要兼演小生戏。
- 剪纸按照其用途可分为（ ）
- 按剪纸作品分类以下正确的是（ ）
- 脸谱与中国画的关系正确的有（ ）
- 以下哪种不属于公共艺术的范畴（ ）
- 民间将鹿、鹤这两种象征长寿的动物组合起来，来喻义（ ）
- （ ）是中国古老的传统戏曲声腔，它源于南戏，产生于信州弋阳，形成于元末明初。
- 1950一1952年在（ ）战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。
- 中国皮影艺术相继传入了南亚诸岛、埃及、波斯、土耳其、德国、法国、英国等地，成为中国最早走出国门的戏曲艺术，（）对皮影在西方的传播起了重要作用。
- 杨柳青年画题材范围极其广泛，包括风俗、历史故事、戏曲人物、娃娃、美人、花卉、山水及神像等，尤以反映（ ）、时事风俗、历史故事等题材为特长。
- （ ）是从对自然的崇敬之情中升腾而来，承载着苗族先民天人合一的审美理想。
- 绵竹年画的制作程序和特色全在于手工施彩和勾线，按中国民间艺匠通称，有以下几种：明展明挂、勾金、花金、印金、水墨、常形、（ ）。
- 高密扑灰年画不同发展时期的艺术风格各异。早期的扑灰年画，受庙宇壁画的影响较深，一般工多意少，风格粗犷，以水墨为主，古朴典雅，被人们称为（ ）。
- 到了（ ）时期，风筝艺术达到了鼎盛阶段，成为一种极为风雅的活动。
- 农事号子主要指车水和打粮、碾米等劳动中唱的号子
- 戏曲脸谱与民间美术的关系:民间美术中的（ ）等，都有戏曲人物形象，其中戏曲脸谱艺术也是经常表现的一个重要方面。
- 西北色彩区的民歌主要流行在（）
- 风筝按种类可分为（ ）类。
- 国际风筝联合会的总部设在（ ）
- 在绞缬、蜡缬、夹缬、灰缬中图案一定要对称的是（ ）
- 剪纸的起稿若画对称的稿子，画一半即可。（ ）
- 装饰编织法主要用在竹编工艺品的编织中，常见的编法有（）
- 以下关于剪纸在艺术上的特点说法错误的是（ ）
- 以下四个选项中（ ）是古代原色。
- 赣剧中的昆腔是（ ）由金华草昆传入。
- 皮影制作的第五步为镂刻，其中，刻制线状的纹样要用（）去扎。
- 傩舞的娱乐舞节目众多，内容来自神话传说、民间故事、古典小说和世俗生活。
- 下列属于传统厨房用具的竹编器有（）
- 国学典籍《论语》中讲的“箪食瓢饮”，其中的“箪”指的是（ ）
- （ ）是剪纸中最基本的形式。
- （）是回响在长江三峡之间气势磅礴的民间合唱。
- 在（ ）年蒙古族安代舞经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
- 关于蜡染艺术的现代运用说法正确的是（ ）
- 明代冯梦龙收集吴地山歌（）余首。
- 纸元素极具（ ）和装饰意味，经典而又不浮夸。
- 在南北朝，风筝还是重要的信息传递工具。
- 缠枝纹与（ ）一样，都是中国古代汉族艺术品的重要装饰纹样，广泛用于雕刻、陶瓷、家具、漆器、编织、刺绣、玉器、年画、剪纸、碑刻等。
- 芦笙舞在（ ）年入第二批国家级非物质文化遗产名录。
- 民间艺术与科学民俗的关系体现在（ ）
- 朱仙镇木版年画主要分为（ ），有黑白画和套色画两种形式，采用的是手工水印，具有线条粗犷挺拔、粗细有序，形象夸张、头大身小，构图饱满、对称和谐，色彩简洁浓重、对比强烈的艺术特点。
- 在川剧变脸中，（ ）的变脸手法只适合于粉末状的化妆品。
- 关于脸谱的起源说法正确的是（ ）
- （ ）的代表剧目主要《装疯骂殿》《断桥》《哑背疯》以及现代戏《一百块钱》等，尤其《装疯骂殿》，还得到过京剧大师梅兰芳的称赞，说是“民间演法，我所不及”。
- 祭祀礼仪可以培养人对自然的感恩之心，对长辈的爱敬之心，对家庭的责任之心。
- 中国民间舞蹈形式多样、朴实无华，具有适合大众的（ ）
- 在传统竹编盛物器皿中，使用最广泛的是（ ）
- 以下说法不恰当的是（ ）
- 芦笙舞给人一种轻松活泼之感，是真正把器乐、唱歌、跳舞融为一体的文化艺术形态。
- 在川剧脸谱中多以（ ）来表示忠肝义胆的人物。
- 民歌的音调大多具有浓郁的乡土气息和地方色彩，它与（）结合紧密。
- （）分为“门神谱”（大皮影）和“魏谱”（小皮影）两大类。
- 年画起源于古代的门神画，始于汉代，发展于唐宋，盛行于宋元（ ）。
- 山西年画分两大支系：（ ），以大同、应县为代表 , 晋南年画，以临汾、运城为中心。
- 年画的题材包罗万象，大致可分为四个方面：神仙与吉祥物题材、世俗生活题材、娃娃美人、故事传说 （ ）。
- 杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，具有构图丰满、笔法匀整、色彩鲜艳、内容丰富、形式多样、情节幽默、鲜明活泼、喜气吉祥等特色。（ ）
- 以下对木版年画的艺术价值概述正确的是（ ）
- 年画在现代的应用，主要体现在两个方面：一是非商业性的应用、二是商业性应用（ ）。
- 绵竹年画的制作程序和特色全在于手工施彩和勾线，按中国民间艺匠通称，有以下几种：明展明挂、勾金、花金、印金、水墨、常形、掭水脚（ ）。
- 从种类上分，年画大致可分为六类：窗花类、吉庆类、风情类、戏曲类、符像类、杂画类。（ ）
- 下面对年画的理解正确的是（ ）
- （ ）以来，山东大鼓逐渐趋于衰落，现在仅有少数演员还能演出，亟待扶持保护。
- 鼓词是流行于浙江温州及其毗邻地区的一个曲艺品种，俗称不正确的是（ ）
- （ ）类曲种是曲艺艺术中，形态构成较为独特的一个曲种类型。
- 曲艺以（ ）为艺术表现的主要手段。
- 下列选项中（ ）是曲艺的手法。
- ( )脸一般用于神、佛、鬼怪, 象征虚幻之感。如二郎神、金翅鸟等。
- ( )表示老年枭雄。如金派《连环套》之窦尔墩。
- 粉红脸表示年迈气衰,德高望重的忠勇老将。如 ( ) 等 。
- ( )脸表示忠勇耿直,有血性的勇烈人物。如关羽、赵匡胤、姜维等。
- 在京剧脸谱中( )色象征忠贞、耿直、果断，表示刚毅威武、稳重沉着的人物。如常遇春、樊哙、廉颇、李密、严良等。
- 我国竹种多，分布广，并不是每一种竹子都适合制作竹编，目前经常选用的是楠竹、早竹、水竹、青篱竹、慈竹和青皮竹六种，根据制作产品类型的不同，民间艺人们就地取材开料加工。
- 剪纸在各个方面的应用还有很多，传承和新生、传统与时尚相互依存，它几乎涉及到了生活的方方面面。
- 中国民间剪纸艺术源远流长，剪纸的造型多样、类型丰富，被广泛借鉴于时装设计之中。
- 从南宋起至清代，中国皮影艺术相继传入了南亚诸岛、埃及、波斯、土耳其、德国、法国、英国等地，成为中国最早走出国门的戏曲艺术，亦是世界上供人欣赏最多的幕影艺术。
- 剪纸艺术具有浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格民间技艺，反映了农民朴实无华的精神。
- 风筝是世界公认的最古老的飞行器之一。
- 扎染工艺流程的顺序是先染后扎。
- 西河大鼓的表演，分“说书”和“唱段”两类。
- 社会民俗包括：人生礼仪、岁时节令习俗。
- 蝙蝠的首及身如鼠，又有( )之称。
- 1972年长沙马王堆一号汉墓出土的长柄大竹扇，柄长176厘米、扇面宽45厘米，以细竹篾编成。这种大扇又称“障扇”，主要用于（ ）
- 谱式分类一般可以分为以下（ ）基本类型。
- 以下说法正确的是 （ ）
- 传统的中国风筝几乎只使用（ ）这四种颜色。
- 常用的竹编技法以编制实用器具为主，一般用于（）
- 青阳腔是弋阳腔发展的主要派系，与（ ）、大型宗教戏剧、"目连"还有民歌小调相结合而产生了青阳腔。
- 弋阳腔、青阳腔这两种高腔相同点有（ ）
- 对于城市雕塑，下列说法错误的是（ ）
- 以下四个选项中（ ）是八宝。
- 下面对年画的理解正确的是（ ）
- 以下四个选项中（ ）不属于八宝。
- 四川的“龚扇”编制借鉴了（ ）的组织原理，所用竹丝仅一毫米宽，扇面如同锦缎一般有光泽。
- 传统的中国风筝技艺包括( )
- 扎染工艺流程的顺序是（ ）
- 以下对于赣剧的行当“三生、三旦、三花”说法正确的有( )
- 中国陶瓷的起源在新石器时代，它的形成与（ ）的编织密切相关。
- 在赣剧中以下关于“小旦”的说法正确的是（ ）
- 蜡染，古称“蜡缬”。是一种以（ ）为防染材料进行防染的传统手工印染技艺。
- 富兰克林用来测雷电的风筝，马可尼用来代替天线的风筝和（ ）用来把张良带上天空吹奏楚歌的风筝等，在人们的眼里，它们能完成好自己的任务就是最美的。
- 宋代防染技术不断发展，民间采用（ ）作为防染剂，产生了一种青白相间的“药斑布”,即流传至今的蓝印花布。
- （ ）在1987年，被定为“世界风筝之都”。
- 潍坊在（ ）年举办了第一届潍坊国际风筝会。
- 以下哪些关于皮影起源的说法正确（）
- 以下四个选项中（ ）是描写“大花脸”的。
- 以下（ ）行当是重施油彩，图案复杂，被称作“花脸”。
- 赣剧声腔以（ ）为主、（ ）为辅。
- 汉字的( )用字中，就有很多用竹做部首的。
- （ ）剧的弹腔是以二簧、西皮为主。
- 装饰编织法中的（）使竹编品摆脱了“编”和“织”的平面状态,丰富了竹编的花色品种和装饰味道，在篮、盘、罐、花瓶的编织中经常运用。
- 秧歌是中国少数民族地区流传最广的民间舞蹈形态。
- 绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上讲究（ ）的对比，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，“流水褶子要活套，铁线褶子要挺直。”，赋予了绵竹年画强烈的节奏感和韵律感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，使绵竹年画更具诙谐活泼的效果。
- 我国传统民间年画多用木版水印制作，其主要产地有（ ）
- 绵竹年画以（ ）见长。线版完成后，年画最后全部靠手工彩绘，因此绘画性特征强烈，使绵竹年画呈现绝妙之处。
- 绵竹年画的制作程序和特色全在于手工施彩和勾线，按中国民间艺匠通称，有以下几种：明展明挂、勾金、花金、印金、水墨、常形、（ ）。
- 绵竹年画题材内容非常丰富，（ ）、历史人物、戏曲故事、民俗民风、名人字画、花鸟虫鱼等等，应有尽有。
- 土家族主要分布在（ ）等省，是一个能歌善舞的民族。
- （ ），傩舞经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
- 江西南丰县素有（ ）的雅称。
- 傩文化资源十分丰富，主要分布于（ ）
- 从( )开始过年耍龙灯，逐渐成了我国的传统习俗。
- 胡瑞华是著名赣剧的生角演员，天生一副脆亮宽厚的好嗓子，尤以唱功见长，擅长弹腔。唱腔热烈奔放，酣畅淋漓，风格独特，被称为“水花调”。
- 北京西派皮影经过数百年的发展进步，继承和保留了山陕皮影、河南江浙皮影、滦州东北皮影等的精华与特点，形成了具有都市京味儿的北京皮影，强调精致、注重表现、富于变化、讲究透视效果是其艺术的主要特色。
- 精神民俗包括宗教、信仰、巫术、游艺、竞技等，这些活动为民间艺术的展示提供了多姿多彩的舞台。
- 武场人物胸部签子的装置位置在胸后下部，以便于武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打斗等百般姿态。
- 湘鄂小调在色彩特征上和当地山歌是一致的。
- 风筝的造型是带着人们心中的美好向往和追求而被创作出来的。
- 1804年，英国的乔治格雷爵士用两只风筝作机翼，研制出了一架5英尺的滑翔机。
- “弹花编”又称外插花，它是釆用匀薄而轫性好的篾片，在疏朗而有规律的编织面上靠篾片的弹性，将篾片两端依附在编织的缝隙里而形成一种浮雕式的图案花纹。
- 赣剧乱弹腔大多数为地方化了的外来声腔。赣剧中的弹腔以西皮二黄为主。二黄来自于江西本土的宜黄腔，西皮又称襄阳调，则是来自湖北。皮黄大多数用来演绎历史戏。
- 赣剧中的高腔——弋阳腔，产生于江西弋阳，系元杂剧与昆剧腔融合发展而成，是中国古老的传统戏曲声腔，它源于南戏，产生于信州弋阳，形成于元末明初。是唐朝南戏在信州弋阳后与当地赣语、传统民间音乐结合，并吸收北曲演变而成。
- 在中国传统风筝制作的“四艺”中把“扎”放在第一位是因为在传统中国风筝制作中使用最多的是绑扎。
- 赣剧是江西最有代表性的地方大戏剧种，古老的它要追溯到元末明初诞生的南戏“四大声腔”之一的弋阳腔，比今天号称“百戏之祖”的昆曲历史还要悠久，且曲牌丰富，枝繁叶茂。
- 评书评话是中国一种口头讲说的表演形式。
- 我国民间艺术包括造型和表演两大类。
- 民间艺术历史悠久，博大精深是中华民族文化中内涵最丰富的形态之一，是中华民族从原始社会至今的文化积淀。
- 以下属于生产用具的竹编产品是（ ）
- 以下选项（ ）是新时期以来的剧目。
- “花儿”主要流行于
- 传统的中国风筝不会使用（ ），这几种颜色。
- 蜡染，是我国古老的少数民族民间传统纺织印染手工艺，与（ ）并称为我国古代三大印花技艺。
- 下列选项中（ ）是扎染的别称。
- 宝相花是一种吉祥花卉，它综合融汇了（ ）等诸多名花的特点，通过艺术加工，重新创作组合成新花形，成为一种装饰性的吉祥花纹。
- 传统艺术怎样才能在如今的时代中存活下来（ ）
- 田秧山歌兼具（）等多种体裁形式
- 以下哪些选项中存在脸谱。（ ）
- 剪纸的制作工具有（ ）
- 中国的戏曲由（ ）因素综合而成的。
- （ ）是单色剪纸的表现形式。
- 曲艺具有（ ）的特征。
- 以下对木版年画的艺术价值概述正确的是（ ）
- （ ）时期的瓦当雕刻有文字、图案，其中龙、凤、虎、鹤为主要图纹。
- 从广义上来说，民间艺术包括了（ ）
- 现代图形创意设计对传统民族元素的运用一般可以分为哪两种情况（ ）
- 首次横跨大西洋的无线电发报试验是在（ ）年。
- 瓷胎竹编多用于茶酒具与花瓶上，其工艺是在已烧制好的瓷胎表面，用（ ）将其编织包裹，就像是给瓷器穿一件精细的竹编衣服。
- 我国古代最早用染料在纤维物上绘制纹样的方法称（ ）
- 在上个世纪60年代，浙江省嵊州、东阳等地的竹编企业，领头设计制作了一系列竹编工艺品，开启了竹编艺术精品的新篇章，他们的作品从题材上大致可分为（ ）
- （ ）是流行于浙江温州及其毗邻地区的一个曲艺品种，俗称“唱词”。
- 下列选项中（ ）是风筝的别称。
- 中国戏曲，它是由（ ）、武术、杂技以及表演艺术等各种元素综合而成的。
- 春节与（ ）、端午节、中秋节并称为中国四大传统节日。
- （ ）在神话中是海底世界主宰，在民间是祥瑞象征，在古时则是帝王统治的化身，是原始社会形成的一种图腾崇拜的标志。
- 在皮影的制作过程中，用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，叫（）
- 在海报设计中，设计师所要努力把握的不仅是形式与内容，更重要的是要抓住（ ）
- 自（ ）以来麒麟被归入“四灵”之后就成为了民间美术中吉祥纹样的重要组成部分。
- “冬节”就是冬至，时间在每年阳历的( )
- 山西年画分两大支系：（ ），以大同、应县为代表 ；晋南年画，以临汾、运城 为中心。
- 以下四个选项中（ ）缬不是在唐代出现的。
- 因民间有祈求蚕神风俗，（）也因长演“蚕花戏”，称作“蚕花班”。
- 北宋时期大文豪苏东坡写诗称能“千丝万缕自生风”的是( )
- 舞蹈是人类文化史上最早产生的（ ）之一。
- 对于具有民族风格的日用品设计，以下说法不对的是（ ）
- 发篓，是旧时女子用来存放（ ）的器具。
- 桃花坞木版年画构图丰满，造型夸张，（ ），线条流畅，富有装饰性和朴实感，具有强烈的地方风格和民族特色。
- 竹编老手艺想要在21世纪“活”下去，必须赢得（ ）的市场。
- 端午节是为了纪念屈原，冬至是为了纪念（ ）
- 杨家埠木版年画的体裁形式主要有（ ）、窗饰画、炕头画、中堂画、神像画等。
- 曲艺六种艺术手法，是从多数曲种当中提炼归纳出来的。个别曲种还强调演员表演时要掌握乐器，所以它的艺术手法中又多了一个（ ）
- 杨家埠木版年画植根于民间，土生土长，长期以来形成了鲜明的艺术特点。表现手法上，通过（ ）、象征、寓意和浪漫主义手法来体现主题。
- 赣剧的行当与其他剧种有不同的地方，沿用的是明代弋阳腔时期流传下来的古制，分为“三生、三旦、三花”，即俗称的（ ）。
- 正旦相当于京剧中的青衣，但与青衣不同的是，正旦在赣剧中不一定充当第一主角。
- 正生在赣剧又称为挂须与京剧中的嘎调完全相同。
- 目前，赣剧已列入国家非物质文化遗产名录，但两腔还没有。
- 正旦在赣剧中，演唱发声与小旦一样，真假嗓结合，一般多演正剧或悲剧人物。
- 关于赣剧中的青阳腔说法正确的是（ ）
- 在赣剧中（ ）才被称为老生。
- 在赣剧中的乱弹腔中，来自于浙江的有（ )
- 二花就是二花脸，相当于京剧中的铜锤花脸。
- 弋阳腔与青阳腔的相同点有（ ）
- 赣剧传统剧目相当丰富，按声腔分为（ ）
- 孔雀舞，是傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈。
- 阿细跳月也称“阿西跳月”、“跳乐”，是最具土家族民族特色、最能反映土家族民俗风情的民间舞蹈。
- 2006年5月20日，龙舞经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
- 民间舞蹈中最有气势的当属（ ）
- 傩文化是中华人文始祖文化之一，是中国传统文化的一个重要组成部分。其文化内涵和表现形式极富原始性、积极性和浪漫主义色彩。
- 舞蹈是人类文化史上最早产生的艺术形式之一，舞蹈艺术种类繁多，标准不同，类型有别。
- 龙舞是中国汉族常见的民间舞蹈之一，流行广泛，龙舞因舞蹈者持传说中的龙形道具而得名。
- 自汉开始，傩舞因其动作简朴、刚劲，保持较多的原始风格，故被誉之为"中国古代舞蹈活化石"。
- 秧歌是中国南方地区广泛流传的一种极具群众性和代表性的民间舞蹈。
- 狮舞在我国历史悠久，是一种古老的傣族民间舞蹈，是中华民族优秀的民族传统艺术之一。
- 民歌音乐形式具有简明朴实、平易近人生动灵活的特点。
- 音乐的形象思维和科学的逻辑思维是相辅相成、相得益彰的。
- 传统民歌的创作和发展是非常迅速的。
- 《田园交响曲》的作者是（ ）
- 山歌是客家人最爱的民间文艺，几乎男女老少人人爱编、爱唱、爱听。
- 民歌是经过广泛的群众性的即兴编作口头传唱而逐渐形成和发展起来的。
- 中国古典舞的审美基本特征是“圆”。
- 音乐和我们一点关系都没有，离开音乐我照样活。
- 音乐给予我们感性素质，良好的感性素质是我们体验幸福人生的具体体现。
- 体验消费的本质是突出卖点，跟人们的生活习惯和思维方式么有太大的关系。
- 新中式风格在设计上延续了元代家居配饰理念，提炼了其中经典元素并加以简化和丰富。
- 对于民族风格元素的特点，以下说法不正确的是（ ）
- 现代图形创意设计对吉祥图形的运用一般可以分为两种情况：第一种打散重组、第二种临摹拓印。
- 中国的传统艺术中蕴藏着深厚的文化内涵，是本土文化观念的载体，是现代设计的母体和原创力。
- 公众艺术的“场所精神”，指的是公共空间的艺术品与周围环境的相互关系，这些艺术品在不同的场所和地点应当具有不同的功能。
- 在图形设计中要对传统艺术元素加以提炼、运用与创新。
- 在民族风格元素的选择上，通常非常注重（ ）的使用。
- 通过一定的装饰手段反映（ ），是传统商品和地方特产的包装设计常用的方法。
- 传统民族文化自身有着鲜明的特征，其中（ ）特征比较突出。
- 曲艺表演对场地的选择并不自由。
- 曲艺表演使用的音乐大都是传统的中国乐器演奏。
- 相声的表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。
- 西河大鼓形成于清代咸丰、同治年间。清末民初，即流行于华北、东北、西北各地城乡，是中国北方流布最广的曲种之一。
- 相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。
- 2006年5月20日，温州鼓词经国务院批准列入第二批国家级物质文化遗产名录。
- 曲艺是说唱的艺术，历史十分悠久，而浙南鼓词是其中很大的剧种。
- 相声是一门方言的艺术，它最初的形态便是在天津成长起来的艺术。
- 曲艺说到底更倾向于（ ），它对语言的韵味和唱词的腔调拿捏得尤为精准，依情走腔，依字行腔，刚柔并济中，把一个个人物和故事形象生动地呈现给听众，尽显声音的魅力。
- 以下四个选项中（ ）属于曲艺。
- 年画的题材包罗万象，大致可分为四个方面：神仙与吉祥物题材、世俗生活题材、娃娃美人、故事传说
- 民间艺术分布范围很广，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的种类和风格，它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。
- 杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，具有构图丰满、笔法匀整、色彩鲜艳、内容丰富、形式多样、情节幽默、鲜明活泼、喜气吉祥等特色。
- 桃花坞年画内容丰富，题材形式主要有祈福迎祥、驱凶避邪、 时事风俗、戏曲故事、山水风景类等几类。
- 以下对木版年画的艺术价值概述正确的是（ ）
- 下面对年画的理解正确的是（ ）
- 从种类上分，年画大致可分为六类：窗花类、吉庆类、风情类、戏曲类、符像类、杂画类。
- 造纸术的发明以及美术绘画方面的成果等，都为我国皮影艺术的产生创造了非常有利的条件。
- 山西年画分两大支系：（ ），以大同、应县为代表；晋南年画，以临汾、运城 为中心。
- 以下说法正确的是 （ ）
- 中国皮影戏的艺术加工及蒙太奇手法启发了西方早期的电影。
- 文场人物在胸部的上前部装置一根签子，用铁丝相连，使影人能反转活动，再给双手处各装置一根签子，便于双手舞动。
- （ ）年中国的影戏传到了英国。
- 在中国，皮影的制作较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中猪皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。
- （ ）为中国影戏的传播作出了贡献。
- 肥乡皮影造型以中国传统戏剧为依托，以民间剪纸的样式出现，是典型的冀东皮影代表。
- （）步骤属于皮影的制作工序。
- （）属于地方皮影戏。
- 皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。
- 中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。
- 以下关于脸谱说法正确的是（ ）
- 脸谱被公认为是汉族传统文化的标识之一。( )
- 脸谱艺术是前人留给我们中华民族文化的瑰宝，也是人类文化的精品，我们应该很好地继承和发扬富有民族特征的脸谱艺术。（ ）
- 象征刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，表示忠耿正直、铁面无私或粗率莽撞的人物是红脸。（ ）
- 在戏曲脸谱与民间美术的关系中，民间美术中的（ ）都有戏曲人物形象。
- 关于昆剧的说法正确的是( )。
- 至今（ ）脸谱是戏曲舞台上脸谱最多、最完整的脸谱体系。
- 脸谱与书法的关系主要表现在两者在用笔方式上都讲究线条流畅而有力度，节奏鲜明而神采飞扬。（ ）
- 在脸谱绘画中，生和旦面部妆容很复杂，净与丑面部妆容比较简单。（ ）
- 京剧是戏曲脸谱用色最多的剧种。（ ）
- 我们生活中的很多用品是用竹制成的，涉及衣食住行的方方面面，在几十年以前至更古老的过去，厨房用具中竹制品占了很大部分。
- 民国时期，竹编工艺得到全面发展，江浙一带出现了编制精致的作品，成为江南一道醒目的民俗风景。
- 发篓，又叫发箩，是旧时女子用来存放头发的器具。
- 竹编工艺只要越做越精细，不与现代生活结合也能很好的发展与传承。
- 北宋时期大文豪苏东坡写诗称能“千丝万缕自生风”的是寝具竹夫人。
- “青篦扇”所用竹丝仅一毫米宽，能编出层次分明的图案，扇面质薄如绢，柔似绸，平滑如镜，如同锦缎一般有光泽。
- 竹夫人始于唐代，当时称之为“竹夹膝”，后传世至今，是一种传统（ ）
- 上个世纪80年代，在湖北江陵的战国楚墓出土了一把竹编古扇，扇面略近梯形，做工十分规整，是一件技艺超高的竹编工艺品。这种古扇又名便面，靠近手柄一侧有两个长方形小孔，可以（ ）
- 古人比喻某件东西珍贵会说：“贵为箧笥之珍”意思是压箱底的宝贝，箧笥指的是储物用的竹编容器。
- 在人类文明的发展长河中竹编的出现先于陶器。
- 潍坊在（ ）年被定为“世界风筝之都”。
- 英国的乔治格雷爵士用两只风筝作机翼，在（ ）年，研制出了一架5英尺的滑翔机。
- 风筝在式样上，只有传统的禽、兽、虫、鱼的样式。
- 风筝最早被称为“木鸢”，那么“木鸢”最早由（ ）发明。
- 潍坊风筝被列为第一批国家级非物质文化遗产之一。
- 风筝的轮廓造型，要注意两点：一要选择最有表现力的造型，二要利用随风而动的“软造型”。
- 风筝在古代曾被用于（ ）
- 风筝源于我国的春秋时代，距今已有1000多年的历史了。
- 风筝扎架子包括：选材、劈竹、削竹、弯竹、连接。
- .扎架子中的劈竹的“劈”是指沿竹的自然纹理把它撕开，而不是用刃切开。
- 论及起源，在中国有史可证的手工印染中，最早可以找到旧石器时代的（ ）这一时期即是早期绘画出现的时期。
- 我国古代最早用染料在纤维物上绘制纹样的方法称“画缋”，又称敷彩和章施，亦即现代所称的“手绘”。
- 古代防染显花工艺有“四缬”之说，即绞缬、蜡缬、夹缬、灰缬。
- 夹缬是一种传统的镂空木版双面夹染技术。
- 古代原色青、赤、黄、白、黑，称为“五色”。
- 关于民间蓝印花布说法正确的是（ ）
- 中国的民间印染泛指（ ）
- 我国古代三大印花技艺是（ ）
- 蜡染图案以写实为基础。
- 中国传统的手工印染大体可以分为两大类，即“手工染缬”与“型版染缬”。“手工染缬”就是指“绞缬”、“夹缬”、“手绘”。
- 湖南省长沙是（ ）出土的汉代金箔刻花图样。
- 在1973年湖南省长沙出土了汉代金箔刻花图样。
- 民间剪纸往往通过谐音、象征、寓意等手法，提炼、概括自然形态构成图形。
- 剪刻完毕后需要把剪纸一张张揭开，这在剪纸步骤中被称为（ ）
- 用于版模、印染的剪纸是（ ）类。
- 在剪纸步骤中粘贴是在（ ）的前面。
- 阳纹的剪纸必须（ ）
- 下列选项中对于剪纸艺术和现代设计的结合说法错误的是( )
- 在（ ）时期剪纸手工艺术已经走向成熟，并达到鼎盛时期。
- 印刷与剪刻相结合的一种剪纸形式是木印剪纸。
- 民间传说蝙蝠为老鼠变化而成，所以不被视为吉祥物。
- 随着时代的发展、文化的多元化以及市场经济的冲击，一些优秀的、具有文化根基的民俗正在逐渐淡出人们的生活，我们应该采取哪些积极有效的措施（ ）
- 元宵节又被称为（ ）
- 明清时期的龙凤装饰图案集历代题材之大成，普遍出现在（ ）上。
- 我国四大传统节日是( )
- 上古人用干枝（树干和树枝）来表示次序的符号是天干和地支的合称。
- 农历二月初二又叫“龙抬头”，有“剃龙头”之俗。
- 清明节一定是在4月5日这一天。
- （ ）是民间艺术创作的源泉和动力，也是所有民间艺术创作应当共同遵循的规律。
- 云雷纹是作圆形的连续构图，单称为“云纹”，作方形的连续构图，单称为“雷纹”，而云雷纹是两者的统称。
- 在我国，民间艺术包括造型艺术和表演艺术两大类，其作者主要是（ ）
- 皮影戏是我国传统的民间艺术形式，这种雕刻镂挖、粘贴、彩绘的艺术形象是典型的民间美术样式。
- 民间美术不是以农民为主的劳动者的美术。
- 当下，民间艺术也是构成社会主义核心价值体系的基本内容之一。
- “民间美术”这一概念的流行和使用，始于二十世纪（ ）年代。
- 关于民间艺术说法错误的是（ ）
- 民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念而提出来的。
- 陆丰皮影戏红色题材精品剧目（ ）取材于陆丰红色革命故事。
- 陆丰皮影戏是第一批国家级非物质文化遗产，也是世界级非物质文化遗产。 （ ）对
- 民间艺术和劳动者的生产、生活、习俗、节日等相联系，因而有的强调了民间艺术的地方特色，称为“乡土艺术”，或者也有专指用于日常生活的，称为“民间工艺”，还有的从民俗学角度进行研究，称为“民俗艺术”等。
答案:对
答案:对
答案:对
答案:对
答案:对
答案:对
答案:错
答案:错
答案:对
答案:生产用具类###生活器具类###文化用品类###工艺品类
答案:蓝###绿
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